Los artistas son seres con alma sensible.
Algunos se expresan con letras, otros con música, otros pintan y a otros no les hace falta crear nada, sencillamente su alma delicada transmite a los demás los bellos sentimientos que captan a su alrededor, son los emisarios de la ternura.
De vez en cuando la vida nos hace ese raro regalo de poder encontrar en nuestro camino a alguien así.
Otoños de silencios,
ResponderEliminarde murmullos y miradas;
de recuerdos no olvidados,
de mañanas traicionados.
Otoños de silencios,
ríos de colores donde pierdo la razón,
donde dejo mi plegaria,
donde encuentro mi perdón.
Colores que se visten del color de la verdad, como la paz;
que se visten del color del amor, como la entrega;
y del color de la sonrisa, como la magia;
los sonidos del otoño,
sus colores, sus silencios,
músicas al aire regaladas,
lienzos para mis ojos,
besos para mis labios,
noches de sueños tranquilos,
días de vida soñados,
días de otoños llorados.
fj
¡Qué interesante!
ResponderEliminarCuando cualquier persona se considera artista, lo es; y cuando un artista considera que algo es una "obra de arte", también lo es.
Gran debate.
EL CABALLO ESTABA DENTRO
ResponderEliminarCuentan que un pequeño, vecino de un gran taller de escultura, entró un día en el
estudio del escultor y vio en él un gigantesco bloque de piedra. Y que, dos meses
después, al regresar, encontró en su lugar una preciosa estatua ecuestre. Y,
volviéndose al escultor, le preguntó: «¿Y cómo sabías tú que dentro de aquel bloque
había un caballo?»
La frase del pequeño era bastante más que una «gracia» infantil. Porque la verdad es
que el caballo estaba, en realidad, ya dentro de aquel bloque. Y que la capacidad
artística del escultor consistió precisamente en eso: en saber ver el caballo que había
dentro, en irle quitando al bloque de piedra todo cuanto le sobraba. El escultor no trabajó
añadiendo trozos de caballo al bloque de piedra, sino liberando a la piedra de todo lo
que le impedía mostrar al caballo ideal que tenía en su interior. El artista supo «ver»
dentro lo que nadie veía. Eso fue su arte.
Pienso todo esto al comprender que con la educación de los humanos pasa algo muy
parecido. ¿Han pensado ustedes alguna vez que la palabra «educar» viene del latín
“edúcere” que quiere decir exactamente: sacar de dentro? ¿Han pensado que la
verdadera genialidad del educador no consiste en “añadirle” al niño las cosas que le
faltan, sino en descubrir lo que cada pequeño tiene ya dentro al nacer y saber sacarlo a
luz?
Me parece que muchos padres y educadores se equivocan cuando luchan para que sus
hijos se parezcan a ellos o a su ideal educativo o humano. Padres que quieren que sus
hijos se parezcan a Napoleón, a Alejandro Magno o al banquero que triunfó en la vida
entre sus compañeros de curso. Pero es que su hijo no debe parecerse a Napoleón ni a
nadie. Su hijo debe ser, ante todo, fiel a sí mismo. Lo que tiene que realizar no es lo que
haya hecho el vecino, por estupendo que sea. Tiene que realizarse a sí mismo y
realizarse al máximo. Tiene que sacar de dentro de su alma la persona que ya es, lo
mismo que del bloque de piedra sale el caballo ideal que dentro había.
Ser hombre no es copiar nada de fuera. No es ir añadiendo virtudes que son magníficas,
pero que tal vez son de otros. Ser hombre es llevar a su límite todas las infinitas
posibilidades que cada humano lleva ya dentro de sí. El educador no trabaja como el
pintor, añadiendo colores o formas. Trabaja como el escultor: quitando todos los trozos
informes del bloque de la vida y que impiden que el hombre muestre su alma entera tal y
como ella es.
Y los muchachos tienen razón cuando se rebelan contra quienes quieren imponerles
módulos exteriores. Aunque no la tienen cuando se entregan no a lo mejor de sí mismos,
sino a su comodidad y a su pereza, que es precisamente el trozo de bloque que les
impide mostrar lo mejor de sí mismos. Un buen padre, un buen educador, un buen
autoeducador es el que sabe ver la escultura maravillosa que cada uno tiene, revestida tal
vez por toneladas de vulgaridad. Quitar esa vulgaridad a martillazos -quizá muy
dolorosos- es la verdadera obra del genio creador.
J. L. Martín Descalzo
(fj)
Durante mucho tiempo hemos corrido el riesgo de confundir la destreza con el arte. El arte contemporáneo ha superado esa posible confusión ya que el escultor puede enfrentarse al bloque para obtener de él una figura incomprensible para el resto pero que para él tiene pleno sentido ya que a través de ella se expresa. Lo mismo podemos decir de la pintura y de la música, en donde los nuevos conceptos de expresión también implican destreza en su ejecución aunque el resultado no sea comprensible para una gran mayoría.
ResponderEliminarLa educación..., ese es otro tema.
Soypaco.
Que ARTE tiene mi pintor, he conseguido encontrar un verdadero profesional que ha dejado mi casa digna de un príncipe y bella para una reina. Estoy hablando de un artista habilidoso y amarte de su profesión pero no ha sido capaz de restaurar el Goya que junto a la chimenea pierde calidad aunque es una verdadera joya en la Academia de Bellas Artes.
ResponderEliminarMi chico imita a Mozart y dice la abuela que “este chaval llegará muy lejos”, ella se deleita con las notas defectuosas que cada ensayo repite y repite para aprender y conseguir la habilidad de un profesional de la música. Yo me pregunto ¿estará dentro un gran compositor?
Con estas cuatro letras puedo creerme un escritor al plasmar en un papel (o digital) un pensamiento mas y menos acertado, pero en realidad pienso que ARTE es mas que manchar un papel, un lienzo o emitir un gran sonido.
El arte NACE en el ALMA SENSIBLE Y DELICADA DEL ARTISTA COMO EMISARIO DE TERNURA QUE TRANSMITE BELLOS SENTIMIENTOS Y NOS REGALA una obra. (Definición que Alma y Cuerpo pone como texto de imagen) Gracias.
fj
Arte yo creo que es aquello que te sale del alma , algo que por esa misma causa es único , aquello que sólo el hombre es capaz de hacer , a diferencia del resto de los animales.
ResponderEliminarEvidentemente también hace falta cierta sensibilidad .
...........
Gracias por vuestros comentarios , justamente pensaba yo postear algo sobre la cultura , ahora que leí a Soypaco, me dije.......pues vaya casualidad..
Por cierto, Soypaco , que grata sorpresa encontrarte por aqui .
Una de las obras más significativas del arte moderno son las famosas latas de "Merde d´artiste", de Piero Manzoni.
ResponderEliminarCada una de las 90 latas que produjo Manzoni tiene una inscripción que reza: Contenido neto. 30 gramos. Conservado al natural. Producida y envasada en mayo de 1961.
El contenido que tienen las latas es uno de los misterios más insondables del arte contemporáneo.
La Tate Modern Gallery es propietaria de una de las latas adquirida por un precio equivalente a 124.000 €. Su director afirma: "No podemos abrir la lata si no queremos destruir la obra"
Manzoni murió en 1963 a los 29 años de edad. Un amigo suyo, Agostino Bonalumi, afirma de manera contundente que las latas sólo contienen yeso. (El material orgánico corrompería el metal con el tiempo).
Las 90 latas que realizó las vendió a precio de oro y fueron adquiridas por las más importantes galerías y coleccionistas del momento.
Concluyo con mi primer comentario: ¡Cuando una persona se considera artista, lo es, y Obra de Arte es lo que el artista considera que lo es"!
No me considero artista pero mi bizcocho de gofio casi es una obra de arte...
Alma, encantado de participar en tu "sitio". ¡Enhorabuena!, es un lugar muy agradable y acogedor.
La Merde d'artiste de Manzoni , desde tu punto de vista es una obra de arte ?
ResponderEliminarDicen los entendidos (algunos) , que es una muestra de lo que Manzoni opinaba sobre el mercado del arte y su funcionamiento, expresado de una forma irónica y radical.
Los que poseen una lata , creen que tienen una obra de arte o es por fetichismo ?
...
jajaj me hiciste reir con el bizcocho de gofio, pasame la receta que ésa no me la se.
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